Premio Europa per il Teatro Premio Europa per il Teatro Premio Europa per il Teatro Premio Europa per il Teatro
IX Ausgabe - Zusammenkünfte

Europe Theatre Prize
IX edition
Taormina, 5-6-7-8 aprile 2001


Palazzo dei Congressi

Venerdi 6

sala B
Conferenza-incontro con Heiner Goebbels
a cura di Renate Klett (Critico). Partecipano: Stephan Buchberger (Drammaturgo Max Black), Hans Burkhard Schlichting (Drammaturgo Radio Drama SWR Baden-Baden), Helga Finter (Studiosa di Teatro), René Gonzales (Sovrintendente Théâtre Vidy-Lausanne), Hans-Thies Lehmann (Università di Francoforte), David Moss (Cantante e percussionista), Gerald Siegmund (Critico-Studioso di Teatro), Helene Varopoulos (Università di Atene), André Wilms (Attore-Regista).


Sabato 7 aprile

sala B
Conferenza-incontro con Alain Platel
A cura di Jean Marc Adolphe (Critico - Direttore Théâtre de la Bastille)
Partecipano: Silvia Bonucci (Interprete), Guy Cools (Direttore Centre d'Arts Vooruit), Bernard Faivre D'Arcier (Direttore Festival d'Avignone), Fabrizio Grifasi (Dir. Fondazione Roma Europa), Frie Leysen (Direttrice Kunste Festival des Arts - Bruxelles), Christoph Marthaler (Regista - Direttore Schauspielhaus Zurigo), Michael Morris (Direttore Art Angel), Monique Veaute (Direttore Fondazione Roma Europa).


Sabato 7 e Domenica 8

sala B
Michel Piccoli ovvero il viaggio a doppio senso: teatro-cinema
convegno su Michel Piccoli coordinato da Georges Banu (Direttore artistico Académie Expérimentale des Thèâtres - Presidente Association International des Critiques de Thèâtre) e Serge Toubiana (Editore e Critico, ex-Direttore Cahiers du Cinéma). Partecipano: Humbert Balsan (Produttore), Jane Birkin (Attrice), Dominique Blanc (Attrice), Marcel Bluwal (Regista), Luc Bondy (Direttore Wiener Festwochen-Regista), Pascal Bonitzer (Regista), Marcel Bozonnet (Direttore Conservatoire National Superieur d'Art Dramatique), Jean-Claude Carrière (Scrittore), Jérôme Clément (Presidente ARTE), Alain Crombecque (Direttore Festival d'Automne), Peter Del Monte (Regista), Armelle Héliot (Critico), Michelle Kokosowski (Direttrice Académie Expérimentale des Thèâtres) Laurence Liban (Critico), Claude Mouriéras (Regista), Tatiana Proskournikova (Critico), Michel Vaïs (Segretario Generale AICT - Radio Canada).

 

Nota al convegno: Michel Piccoli or a dual career: theatre-cinema

Wim Wenders used to say that only in the cinema can we see an actor both when he is young and at the end of his career. These two moments coexist on screen, but never on stage. This thought means that we have to watch a great theatre actor with particular attention, since we are destined to preserve that memory. We are responsible for its living on as a legacy. And one day, like now, we spectators will be called upon to bring alive the memories of those performances that form our theatrical "biography".
We cannot discuss the work of an actor before having seen "the flower" of his art, as the Japanese master Zeami once said. So what is the use of talking about an experience that has been denied to others, to those who are younger? Is it only a means of leafing through the various chapters of a spectator's memory that can only communicate with similar memories? No, because speaking about an actor also means referring to his attitude towards his work and the world, ethics and commitment, his colleagues and the public. This is all that we can communicate to others to reveal an actor's identity. The rest is only autobiographical memory, and requires that talent for evocation that only story-tellers or writers possess. How can one express in words that extraordinary emotion experienced in those rare moments when an actor is completely in the part, when his art seems to be the expression of a better life?
In spite of the difficulties, one has to accept this encounter with a great actor's experiences. It is a challenge that must be faced if we are to recreate the image of an artist who has eliminated the frontiers between the arts and nations; Michel Piccoli is the protagonist of an ongoing journey between theatre and cinema, the same journey that leads him from one Mediterranean country to another. Here we are concerned with showing the role his art has played in normalizing the relationship between screen and stage. He occupies the space in between, where dialogue is interwoven.
After a brilliant debut with Jean Villar, who is still a legend in French theatre, Michel Piccoli gave a memorable performance as Don Giovanni in the television film directed by Marcel Bluwal. He returned to the stage to work with the leading directors in European theatre: Peter Brook, Klaus Michael Grüber, Patrice Chéreau, Luc Bondy and Robert Wilson. He has always given everything to each performance, and been prepared to totally immerse himself in the character. He has always succeeded in remaining "open".

This will mainly be a meeting of theatre and film people, a means of becoming familiar with the personality of this consummate actor. Afterwards, Michel Piccoli will discuss with Serge Toubiana and Georges Banu, his twofold experience that combines theatre and cinema; an experience he has always approached with confidence, as if it were a game. Predictable careers and long-term plans are an anathema to Michel Piccoli, who is the magnetic force that acts on these two closely-related arts. He has always placed his trust in the characters he has to play and the words he has to communicate. In this sense, he is (let's say it !) a "humanist artist".
There will be a screening of Chekhov's The Cherry Orchard directed by Peter Brook, in which Piccoli gives one of his finest theatrical performances: Gaev, the brother, who to defend his own childhood relinquishes the garden, symbolic of a past and a class that is disappearing. The film screenings will span the actor's remarkable, multifaceted career - on which Marcello Mastroianni and Marco Ferreri could have shed even more light...
The event will be further enriched by exchanges between theatre and film critics, experts with differing views on the theatre actor/film actor issue.
Pirandello, the Sicilian author who reduced the mechanisms of the theatre to a minimum to intensify it, is the ally Michel Piccoli has chosen to honour the Europe Theatre Prize. He will bring alive again the words of Cotrone in The Mountain Giants and, for one evening, we shall have the privilege of watching a unique experience.

Georges Banu


Michel Piccoli
Im Laufe seiner ganzen, großartigen Schauspielerkarriere hat Michel Piccoli mit einigen der wichtigsten und einzigartigsten Regisseure des europäischen Films zusammen gearbeitet: Bunuel, Ferreri, Godard, Sautet, Demy, Bellocchio, Carax, Oliveira, Varda etc. Er hat mit ihnen einen Pakt auf Vertrauensbasis geschlossen, nämlich stets offen und bescheiden an eine Darstellung heranzugehen, um selber ins Innerste der Rolle zu gelangen und damit auch uns nahe zu bringen, und dabei sind unvergessliche Darstellungen entstanden: Michel Piccoli hat in zahlreichen Filmen mitgespielt, in ganz traditionellen Filmen, aber auch in Krimis, in Komödien wie in psychologischen Dramen, und das immer mit der gleichen, exemplarischen Offenheit. Ganz nach Art der großen französischen Kinoschauspieler - wie Raimu und Michel Simon - scheint Piccoli die Arbeit eines Schauspielers nicht als Bürde, sondern als Chance begriffen zu haben: Er betrachtet sich zunächst einmal als Darsteller im Dienste des Textes und des Regisseurs. Bei ihm spürt man keinerlei Vorbehalt oder den Anspruch auf irgendeine Autonomie, bzw. auf einen ihm vorbehaltenen Bereich oder auf einen virtuellen Raum, der dem Schauspieler und seinem Ego überlassen ist. Michel Piccolis Spiel gründet nicht auf einem Spiegeleffekt, der den Schauspieler auf Kosten des Films oder der Rolle in einem besseren Licht darstellt, d.h. größer oder edelmütiger. Ein Schauspieler wird durch Bescheidenheit groß. Seine Souveränität oder seine Freiheit findet und erobert Piccoli, indem er sich ganz natürlich und ungezwungen dem Diktat der Regie und der Sicht des Filmemachers unterordnet. Und eben dadurch, dass er sich in den Dienst der Rolle und des Autors stellt, wird der Schauspieler wirklich groß, ohne dabei aufgeblasen oder übertrieben, förmlich oder schaustellerisch zu wirken. Diese künstlerische Sichtweise verband Piccoli mit seinem Freund Marcello Mastroianni, und sie hat ihn zum Höhepunkt seiner Kunst geführt.
Man kann bei ihm nicht von einem Darstellungsstil oder einer bestimmten Technik sprechen: Der Schauspieler überrascht und überrascht in gewissem Maße auch sich selbst bei jeder seiner Darstellungen. Gleich einem frei umherkreisenden Elektron ist er jedes Mal, wenn man erwartet ihn in einer bereits bekannten Interpretation zu sehen, bereits davon abgerückt. So hat Piccoli mehrmals den "Don Juan" (unter Bluwal), Freidenker (unter Deville) oder auch an "Sade" erinnernde Rollen (unter Bunuel, aber auch unter Granier-Deferre) gespielt, ohne sich dabei auf ein Podest zu stellen, um den Film von oben herab und aus der Einsamkeit des Schauspielers heraus zu "betrachten". Die einzig mögliche Erklärung liegt in seinem Kindsein: Bei Piccoli zeigt sich neben der Freude am Spiel eine ganz ernsthafte Bemühung, sich nicht beim Spiel nicht im Spiel zu verlieren, sondern seine menschliche Unbefangenheit und seine Ursprünglichkeit als Schauspieler bewahrt. Die Freude am Spiel kommt bei ihm nicht aus einem regressiven, sondern latenten Sein, das jederzeit hervorbrechen kann, manchmal sogar wie ein Vulkan: Das ist es, warum Gesten oder Worte vorbedachtlos herausgelassen werden. Piccolis Spiel bestätigt, dass es beim Schauspieler etwas "Vor-gedachtes" gibt, etwas Intuitives und Natürliches, ein Bereich, der nicht eingedämmt und auch nicht beherrscht werden muss, sondern nur gebändigt, um dann im richtigen Augenblick und je nach "Bedarf" des Autors zugelassen wird. Und weil er kindlich und unbefangen sein kann, ist Piccoli niemals zu seiner eigenen Karikatur geworden. Um dieser Falle auszuweichen, genügt es ihm einen Teil dieses Kindseins zuzulassen, unbeugsam und unantastbar, und das schützt ihn vor Stereotypen und vor Langeweile.
Und mit der gleichen Unbefangenheit und der gleichen Ursprünglichkeit ist Piccoli dann später Filmemacher geworden. Sein erster Spielfilm Alors voilà erstaunt und überrascht durch den freien Stil, die originelle Gestik und die äußerst genauen Aufnahmen. Dieser Film ist ein wahrer Seiltanzakt. Und das ist auch Michel Piccoli selber: ein Seiltanz-Schauspieler.

Serge Toubiana